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公牛機器：動物性與工業性的暴力重組

Merzbow（秋田昌美），幾乎可以說是 Japan Noise 的重要代表人物之一，這次作為訊噪第一開篇，來重新回顧一下這張另人著迷的黑金配色與液化封面——Tauromachine (Remastered)。

以聲音的角度來說，整體的材質變化是相當豐富的，但與先前《Pulse Demon》所給人尖嘯狂掃的印像不同，比較著重於低頻表現；而若以一個音樂性的角度而言，說它是一張噪音專輯，清晰可見的節奏與律動感讓它突然又變得平易近人，結構上也相較完整。

簡單來說，就是比較抓耳，應該可以說是 Merzbow 相當適合入門和推坑的噪音作品之一（吧？）。

圖中這張其實是 2023 年的 remastered 版本，原版為 1998 年同樣由 Relapse Records 發行。意外的是，聽覺感受的差異其實是挺大的，remastered 加強了低頻段的肥厚度，同時在原版中較為尖刺的部份也變得相對溫和，把類比機材的感受又再更突顯出來一些。

〈Cannibalism Of Machine〉 以像是演奏前奏一般的低頻震盪開頭，逐步向上疊加，看似混沌，但其實整體依舊維持在一種固定速度下進行，這種結構的收束反而讓音色的表現更加清楚，頻率所在的位置與進出有更明顯的輪廓，大腦會開始不經意地產生「音樂性」的對照。

〈Minotarous〉 依舊維持固定節奏的模式，其中 four on the floor 與反拍的呈現結合緊貼的 bass（？） 彷彿一種另類 Techno，看似狂噪但結構上卻是相對沉穩的（約 123 BPM）律動。

〈Untitle Nude Pulse〉有別於前面多偏重低頻表現的印像，回到對於高頻段的關注，中後半段開始出現一些也許是大量 feedback 製造出來高速掃頻的聲音效果，開始突破猶如風聲的音牆（不知道為什麼 3：18 左右還卡了一下），那種初次接觸到 Merzbow 時獨特的「空虛感」又再度湧現，被包圍在一團無以名狀的混亂之中，無法通過常識理解任何眼前的現象，反而進入一種純粹觀者的類冥想狀態。

後記：所以這是什麼？

訊噪比（S/N），一個胡亂推薦音樂的新系列，推薦一些個人喜好但通常被認為小眾的甚至不認為是音樂的……呃，音樂，或廣義可以說是聲音作品，不會有太多的歷史與前情提要（有些人甚至找不太到資料），只有直觀的聽覺感受（毫無技術，全是情感XD），在訊號與噪音之間的光譜間遊走，主要也是給自已一個重新回顧之前聽過的音樂的機會。

References

• MusicBrainz